« December 2005 | Main | February 2006 »

January 31, 2006

Festival Marte

El acrónimo resultante de las palabras Málaga, arte y tecnología es Marte, título bajo el cual la Junta de Andalucía ha creado en nuestra ciudad un festival que pretende servir de plataforma para los artistas radicalmente contemporáneos, los que basan su expresión en las nuevas tecnologías, y acercar al público al nuevo lenguaje digital.

«Marte desea contribuir a acelerar la incorporación a la sociedad de la información de los jóvenes andaluces; fomentar y desarrollar nuevas formas de expresión artística acordes con las nuevas herramientas digitales; facilitar el conocimiento de las tecnologías a las empresas, incrementar el uso de Internet entre los jóvenes, exhibir productos y producciones innovadoras, y mostrar el potencial de las firmas dedicadas a la tecnología de la información que existen en Andalucía», aseguró ayer la consejera de Cultura, Rosa Torres, en la presentación del certamen, que se desarrollará entre el 7 y el 25 de febrero en diversos escenarios malagueños, como el auditorio del Museo Picasso Málaga, el Palacio Episcopal, los teatros Cervantes y Cánovas y la Escuela Superior de Telecomunicaciones.

Ambicioso programa. El festival, una iniciativa organizada desde la Empresa Pública de Gestión de Programas Culturales que pretende celebrarse todos los años, contará con los ensayos audiovisuales del japonés Ryoji Ikeda, los sonidos Jean-Luc Therminarias, uno de los nombres propios de la música experimental europea, y la propuesta de los anglosajones Piano Circus, que interpretan en círculo piezas escritas a la carta por los principales compositores minimalistas, caso de Steve Reich. Junto a ellos, también resonará la improvisación electroacústica de Stephen Vitello, que presentará mundialmente su nuevo proyecto con la ayuda del guitarrista de jazz David Tronzo.

El apartado musical se cerrará con el concurso de los suecos Midaircondo, el alemán Byetone, los austríacos Radian, los noruegos Alog, los andaluces Miga y el compositor y teórico francés Michel Chion.

Resaltan asimismo otros espectáculos como el del estadounidense Chico MacMurtrie y sus instalaciones cinéticas con robots y diversas exposiciones. También habrá espacio para la poesía de la mano del poeta sonoro, escritor y pintor Fernando Millán, traductor de la obra de Tristan Tzara, que pronunciará una charla, al igual que otros artistas experimentales como José Antonio Sarmiento, Manuel Sicilia, Juan Montes de Oca y el compositor Llorenç Barber. En suma, cultura y expresión avanzadísimas.

via: Gaussian

January 30, 2006

Nam June Paik passed away

Nam June Paik passed away at his Miami home at 8:00pm EST on Sunday, January 29th, 2006.
To foreground the creative process that is distinctive to Paik's artwork, it is necessary to sort through his mercurial movements, from Asia through Europe to the United States, and examine his shifting interests and the ways that individual artworks changed accordingly. It is my argument that Paik's prolific and complex career can be read as a process grounded in his early interests in composition and performance. These would strongly shape his ideas for mediabased art at a time when the electronic moving image and media technologies were increasingly present in our daily lives. In turn, Paik's work would have a profound and sustained impact on the media culture of the late twentieth century; his remarkable career witnessed and influenced the redefinition of broadcast television and transformation of video into an artist's medium.

January 28, 2006

Resonancias._Cuerpos_electromagnéticos.

9 instalaciones de artistas canadienses
Comisariada por Nina Czegledy y Louise Provencher
del 27 de enero al 2 de abril de 2006
MediaLabMadrid
Centro Cultural Conde Duque.
C/Conde Duque 11.
Madrid (Spain)

Resonancias. Cuerpos electromagnéticos explora la naturaleza de las fuerzas materiales, invisibles pero reales, y el impacto de estas energías vibratorias sobre el cuerpo humano y sobre nuestro entorno.

En primer lugar, la energía de la actividad neurológica, cuyo rastro siguen los neurocientíficos y los psicoanalistas, señalando la pulsación de nuestros pensamientos y deseos, lo que surge bajo la piel, bajo la consciencia. Estas ideas son palpables en la obra de Paulette Phillips Homewrecker (Destructor de hogares) y en la de Catherine Richards Shroud/Chrysalis (Mortaja/Crisálida). Ambas provocan la sensación de estar a la vez atrapado y fascinado por la posibilidad de la escapada, trascendiendo así las leyes físicas de la naturaleza. Esa evocación de trascendencia frente a una naturaleza (¿biológica? ¿social?) la practica desde hace tiempo Norman White en el campo de la física, al crear con humor esculturas robóticas de comportamiento errático como Abacus.

Se produce una operación de descontextualización en la peculiar experiencia “de laboratorio” que David Tomas crea en Matrix for Yellow Light (Matriz para luz amarilla). donde lo “familiar” revela sus perturbadoras corrientes ocultas siguiendo las huellas imaginarias de una Marie Curie que sueña en voz alta con la transfiguración de la materia y con la intrusión del radio en el campo visible del espectro electromagnético. ¿Ficción o interrogación para que se opere una redefinición de lo que se entiende por materia? Bodies of Light (Cuerpos de Luz) de Marie–Jeanne Musiol es una posible respuesta a este enigma y ofrece una proposición trazada por los últimos avances en el dominio de la biología.

En contrapunto, la energía generada por nuestros aparatos eléctricos -el murmullo a mezza voce que acompaña nuestro ritmo diario de vida: una polución electromagnética anunciada- es evocada en Spying the Electromagnetic Work Force (Espiando a la mano de obra electromagnética) de Jean-Pierre Aubé. La investigación de la física contemporánea sobre las micro y las macro fuerzas, en línea con los viejos interrogantes de Tesla son también sugeridas por otros participantes. Trabajando con escalas micro y nanométricas, in/fluencing (in/fluyendo), de Ælab, medita sobre la idea de una hipotética “energía cero” (zero point energy), según la cual el medio ambiente podría revelarse como una fuente de energía inesperada y sorprendente. Por su parte, en CameraExercises Simone Jones utiliza sus imágenes para enfrentarnos con nuestra fascinación por la ingravidez y con esta fuerza llamada “débil” que es la fuente del movimiento de los planetas: la gravedad.

El personaje de Tesla es además objeto de una atención particular: como tema del documental experimental Sparks (Chispas), deÆlab, y en la animación en el video de Jocelyn Robert Saint Georges et le Dragon (San Jorge y el Dragón). Esta obra ilustra la concepción del cuerpo que mantenía Tesla, una especie de “autómata” sujeto a transformaciones que pueden ser ignoradas o mal interpretadas por la conciencia. Considerando la larga historia de los autómatas, soñados o realizados, que culmina con los conceptos de cyborg y de “posthumano”, podría ser necesario reinterpretar las nociones de sujeto, expresión y gesto, en el contexto de un cuerpo trabajado y diseñado por los flujos electromagnéticos.
Nina Czegledy y Louise Provencher.

January 27, 2006

Juha Valkeapää. Three works.

Ena
Direction Sibylla Klein
Dance Pia Karaspuro
Voice Juha Valkeapää

Rakki
Voice Juha Valkeapää

The Ridge
Choreography Deborah Hay
Dance Pia Karaspuro

Forum Box, Ruoholahdenranta 3, Helsinki
(Endstop of tram #6)

February 3-4, 2006, at 19.00

+ info: www.nbl.fi/juha.valkeapaa

January 25, 2006

Music Meets The Computer

La gente de Computer History Museum han producido un video sobre la historia de los ordenadores utilizados en música. Te lo puedes bajar desde Google video
Nos hemos enterado gracias a: Mediateletipos

January 23, 2006

Anillate!

Abierta la convocatoria para anillarse al portal artesonoro.org. Serán bienvenidos todos los proyectos cuyo objetivo sea la difusión y promoción del fenómeno sonoro en nuestro idioma.

Hurta Cordel 2006. X Festival Internacional de Improvisación

El programa de este año incluye actuaciones de importantes artistas de la escena europea y americana de improvisación libre. En cada jornada del Festival se presentarán dos conciertos de instrumentación y estilos diversos, intentando ofrecer una muestra heterogénea en cuanto a enfoques y formas de concebir la improvisación libre, así como mezclas de música con otras disciplinas (vídeo,danza o títeres), lo que nos permitirá acercarnos a una gran variedad de lenguajes, conceptos y timbres.

En esta décima edición del Festival contaremos con la presencia, entre otros, de Pedro López y Wade Matthews, miembros fundadores de Musicalibre y pioneros tanto en la interpretación como en la difusión de la música improvisada en nuestro país.

Presentamos un año más la Orquesta F.O.C.O., proyecto que reúne a los improvisadores de la asociación e invitados especiales bajo la dirección de un músico destacado de la escena internacional. F.O.C.O. cumple una década de trabajo regular en la que ha sido dirigida porButch Morris, Peter Kowald, Lê Quan Ninh, Steve Beresford, Roland Remanan o Dave Tucker,entre otros.

Como parte de la labor divulgativa de la asociación y debido al éxito obtenido en las ediciones anteriores, se programará por tercer año consecutivo un espectáculo infantil.

De esta manera, cumplimos con nuestro propósito de acercar la improvisación y la creatividad inherente a ella a una nueva audiencia, y en particular una tan receptiva como la infantil.

+ info: Hurta Cordel 2006 La casas encendida

January 22, 2006

CAN YOU HEAR THE LINE?

a Sound Arts Workshop presentation by artist ALISON KNOWLES and composer GUSTAVO MATAMOROS

ow do we know it is music when it comes from the mind, not of a composer, but of a visual artist?
Is that what some call art music? What about sound art? For many there is a definite line between art disciplines...
...how wonderful to cross it...
Fluxus artist Alison Knowles will demonstrate her paper weather instruments and other performance objects. And, with composer, Gustavo Matamoros will discuss and demonstrate their collaborative work.

This is a free lecture at the ArtCenter/South Florida Gallery, 800 Lincoln Road, Miami Beach.
SATURDAY FEBRUARY 4, 2006 2 PM

January 21, 2006

Ferrofluid Sculptures by Sachiko Kodama

Ferrofluid is a very interesting material originally developed by NASA it has now found itself been used for a whole range of devices including dampers for controlling and stabilizing large building that move around in the wind. Whats also amazing is that they have such lovely visual qualities when magnetized.
+ info: http://www.interactivearchitecture.org/?p=130
via: digg

January 20, 2006

NETMAGE 06 o... Cacahuetes a la Bolognesa!!!

El próximo 27 de Enero 2006, Cacahuetes Inc. (cineplexx + aBe) presentarán el falso documental "La Danza Sincronizada de los Cacahuetes Magnéticos" en el festival audiovisual Netmage en Bologna, Italia.

NETMAGE 06
creative and innovative images on art, media, communication
international festival - 6th edition

Bologna, 26th-28th January 2006

From the 26th to the 28th January 2006, during Arte Fiera, the city of Bologna will host the sixth edition of Netmage, an international festival aimed to explore media innovation within the context of electronic arts.

Netmage 06, focusing on multi-media design, live media acts (sound and images played live) and cutting-edge styling, will work as a meeting point for multi-media artists, vjs, musicians, and performers from Europe, USA, Canada, Australia, Japan, Argentina.

The festival, centered in the old castle of Palazzo Re Enzo, in Piazza Nettuno, will include an International Live-Media Floor, installations, performances, environments, a series of events featuring international guests performing live electronic music along with an innovative use of images, as well as afternoon workshops and meetings.

Following its ongoing investigation, Netmage 06 will present some of the latest trends in live media. Together with research on essential aspects of perception and the intersection of visual and acoustic phenomena, the new edition of the festival will introduce a very wide range of approaches and styles, from hybridization of acoustic and electro-acoustic to neo-punk and twisted synchretism.

Netmage 06 features: Carsten Nicolai (D), Kurt Hentschlager (Granular Synthesis) (A), Andrea Dojmi/Port-Royal (I), Arto Lindsay/Dominique Gonzalez Foerster (USA/Br/F), Nico Vascellari (I), Simone Tosca (I), Carola Spadoni/Zu (I), Cineplexx + aBe (Alex Beltran, Sebastiàn Litmanovich) (Arg/E), Ministry of Defiance (David Handford) (Uk), Katherine Liberovskaya & o.blaat (Keiko Uenishi) (Can/Usa), Boris Debackere/Brecht Debackere (NL/B) , Molair (Laurent Bernonville, Thierry Mbaye)/Avatam (Cédric Alet) (F), Sinistri++/Andy Simionato and Karen Ann Donnachie (Thisisamagazine) (I/Australia), ZimmerFrei (I), @C/Lia (P/A) .

Netmage festival was conceived and created by Xing, a cultural network based in Bologna and Milan operating in Italy and abroad, with the purpose of planning, supporting and promoting products and events characterized by an interdisciplinary approach toward the issues of contemporary culture.

January 18, 2006

Strand Live Barcelona

11 February 2006 19:00
niu audiovisual media art :: almogàvers, 208 . 08018 Barcelona ::

+ info: http://www.niubcn.com/8poblenou/

January 17, 2006

Ars Electronica 2006

Interesting discussions, fascinating exhibitions and exciting events—the next Ars Electronica Festival will run from Thursday, August 31 to Tuesday, September 5, 2006.
Also you can participate to the PRIX (International Competition for Ciberarts) Prix Ars Electronica entries can be submitted from January 10 to March 17, 2006. Jury members are already looking forward to receiving interesting and innovative works.

January 16, 2006

¿Necesitas nuevos sonidos?

¿Necesitas nuevos sonidos?, ¿estas cansado de samplear todo lo que te rodea?. Aqui tienes un enorme buscador de sonidos listos para tus proyectos sonoros.
via: tecnochica

January 13, 2006

ScanJet Music

Playing music with a Scanjet 4p.

+ info: http://www.ganjatron.net/misc/scanjet/scanjet.html

January 12, 2006

INTERNATIONAL COMPETITION OF ELECTROACOUSTIC MUSIC AND SONIC ART

The Competition has been founded in 1973 by Françoise Barrière and Christian Clozier, directors of IMEB. It has discovered, revealed and recognized so many composers of quality from so many countries that its history is now inextricably bound up with that of electroacoustic music of the past twenty years. But going beyond this recent history and the interest that the Competition awards bring to the Prizewinners (a totally legitimate individual interest because it is a result of the quality of their creation), the awards stimulate reflection on three levels of common interest of a general nature :

• The number and the competence of those prizewinning composers, their mastery of the instruments of creation of today, their research and the ways that they develop, the obstination and assiduity of their work are guarantees of the present and of the future of electroacoustic music on a world scale.

• The quality and the diversity of the prizewinning works have incurred the interest of numerous organisms, committed and faithful partners of the Competition, thus creating a vast diffusion network of international solidarity, of promotion and of assistance to creation. This solidarity benefits the public as much as composers, since it provides wide access to the compositions. It also shows that this music is for everyone, and that listening to others is a source of mutual richness.

• A Competition such as that of Bourges is a specific organism, possessing its own complex life, arising from the relationship that it maintains with composers, which society and with music itself in constant evolution. It has to adapt and anticipate. It cannot merely observe and bear witness, but must also be fundamentally dynamic and prospective. To some degree, the Competition also demonstrates the recognition that society owes its creative artists, a preoccupation which is shared by all of its partners.

Thus, the Bourges Competition has striven to evolve regularly, attentively picking up hitherto unexplored ways, and all factors of newness that carry the seeds of the future. Sections and Categories have evolved upon the basis of past experience of the evolution of musical styles and tendencies.

Today, the whole aesthetic diversities developed in Electroacoustic Music and Sonic Art are regrouped in the Trivium categories. In these categories we find: " Studio Electroacoustic Music without instrument", "Studio Electroacoustic Music with instruments", "Electroacoustic Sonic Art work".

These last years, the emphasis was also on more recent expressions associated to the traditional base categories represented in the Competition. It is about the musical works or sonic arts associated with the multimedia and the show : "Works for dance or theatre", "for the environment or the installation", "for video, video-dance and the CDRom".

January 11, 2006

Nueva web QUBO

El amigo Agustin de la revista cultural QUBO me envia esta propuesta:

"En el mes de febrero estaremos inaugurando la nueva web de Qubo.
Sera íntegramente diseñada y contara con:

1- foro
2- radio on line
3- MÚSICA para bajar.

Solicitamos aquellos interesados que nos envíen dos temas con una breve reseña del tema y del autor en word para colgarlo en la web.
No hace falta que residan en España ni hay ningún genero establecido."

January 10, 2006

BECA HANGAR-ASTÉRIDES a MARSELLA. Convocatòria 2006.

La Friche de Belle de Mai és una gran fàbrica de tabac reconvertida en un centre cultural i artístic. Els més de cinquanta col·lectius independents que s’allotgen a La Friche generen una hiperactivitat en diversos camps: música, teatre, cinema, vídeo, multimèdia, ràdio... Astérides i Triangle France són dues associacions integrades per artistes visuals, que tenen els seus propis estudis a la gran fàbrica i que –al mateix temps- organitzen intercanvis internacionals i exposicions.
Fins el 30 de gener de 2006 està obert el termini per participar en el concurs que portarà un/a artista a residir durant 3 mesos a Astérides, el centre de Marsella. La beca cobreix el viatge, l'allotjament i l'estudi i ofereix una quantitat en metàl·lic de 2.526€.
Consulta les bases aqui

January 09, 2006

Interferencia ´06

"Reclamamos los espacios de nuestra ciudad como espacios de expresion y reflexion social y artistica. Y lo queremos hacer buscando la participacion y la complicidad de todos."

Participa en: http://www.interferencia.info/

TurntablistPC

TurntablistPC is a telematic hybrid of a turntable (gramophone) and an old personal computer.

TurntablistPC is a server which third-party websites can access. A small file is hosted on the TurntablistPC. Subscribing websites place a short piece of code on their pages. This code sends information to the TurntablistPC. When somebody visits one of the subscribing websites, the TurntablistPC spins the record.
Control is remote and hidden. But output - audio - is local only (through speakers in the TurntablistPC).

The location of the remote website controls the direction of the spin. If the website is located east of the TurntablistPC, it spins clockwise. If it is located west of the TurntablistPC, the spin is counterclockwise.

The distance to the visiting user determines the amount of spin. If you are near the TurntablistPC, you will only scratch the vinyl. If you are far away, it will play a whole section of the record.

+ info http://www.artnode.org/art/jacobsen/art/turntablepc/index.html

NetPD, Pure Data networked jam sessions.

PD (acronym of Pure Data) has recently emerged amongst the many software devoted to real time sampling and audio/video streaming, mostly thanks to its flexibility during live performances. It's a real time coding environment suitable for video, audio and graphic editing. Roman Haefeli has developed an environment made for facilitating electronic musicians' jam sessions on a network basing on PD. It's a client-server system, so it works on any network (internet included), and its name, NetPD, derives from this feature. But this is not intended as a platform for creating sounds, but as an environment where every client (i.e. every computer connected to a NetPD server) can share its music patches. The most interesting part is that the same patches can be played through NetPD, and this implemented feature triggers the jam sessions, welcoming all the different contributions. A further peculiarity is that you can't share sound files (even if they are embedded in a patch). On one hand this makes samples sharing impossible, but on the other hand it handles the real innovative significance of the generative music.

+ info http://www.netpd.org/About
via http://www.neural.it/

January 03, 2006

La casa microscopica

Montgo records is proud to announce that "la casa microscopica" is out.
Montgo records está orgulloso de anunciar la salida de "la casa microscopica"

This project was an invitation to different creators in a common idea.
The idea was investigate our most inmediate sound field, using for the
composition only sounds generated by objects or beings inside our living place(or these that being outside we can hear them inside). This sounds could be processed any way, always they have been registered in the house. This project was open to free contribution.

Este proyecto nació como una invitación a la colaboración de distintos creadores en una idea común.
Se trataba de investigar en el campo sonoro más inmediato, el interior de nuestra casas.
La idea era realizar una composición utilizando como fuentes sonoras , los diferentes objetos o seres que se encuentran en el interior de la vivienda de cada uno (o aquellos que provengan de fuera pero se escuchen desde ésta).
Estos sonidos puedían ser procesados de cualquier manera, siempre que provengan o sean registrados en el interior de la casa.
El proyecto estaba abierto a la libre participación.
Artistas colaboradores:
Pablo Reche, Marco Godme, Plumb & Plumber, Justino (Ruidobello), Maura
Beregiamo & daniele cortese, Talk show host, Yituey, Dario Moratilla, Omnid,
Ruben Patiño, David Velez, Bjorn Eriksson.

www.montgorecords.com